Renée Zellwegers 'Judy' Triumph og Big Hollywood Comeback: Denne gang 'It's Happier'

Underholdning


Renée Zellwegers 'Judy' Triumph og Big Hollywood Comeback: Denne gang 'It's Happier'

Når filmenJudyafsluttede sin første fremvisning kl Toronto International Film Festival og kreditterne begyndte at rulle, stjerne Renée Zellweger gjorde præcis det samme, som de 2.000 andre i det udsolgte publikum gjorde. Hun begyndte at græde.

I hele to minutter – et stykke tid, det skal siges, det er længere end man tror – leverede publikum et stående bifald, fløjtende og skreg og jublede, da Zellweger, iført en lækker pudderblå kjole, gik foran dem, hendes hånd over hendes hjerte i chok. Publikum gav sig først, da hun, efter i hast at have tørret tårerne af kinderne, trykkede på mikrofonen og ydmygt skældte ud: 'I må hellere holde op. Du ødelægger min makeup!'


Filmen, der udkom 27. september, krøniker Judy Garlands tumultariske tid optræder med en række udsolgte koncerter på Londons berømte Talk of the Town. Det er en tid defineret af højdepunkterne i et comeback og retfærdiggørelsen af ​​hendes talenter, og nedture af depression, søvnløshed og stofmisbrug. Garland ville ikke nå slutningen af ​​året. Hun døde af en overdosis i juni 1969 i en alder af 47.

NYHEDSBREVThe Daily Beast's ObsessedEverything we can't stop love, had, and thinking on this week in pop culture.SubscribeVed at klikke på 'Abonner' accepterer du at have læst Vilkår for brug og Fortrolighedspolitik

Judymarkerer sin egen form for comeback for Oscar-vinderen Zellweger, som har tilbragt det sidste årti i selvpålagt tilbagetog fra offentligheden, efter kun at have optrådt som hovedrollen i én bredudgivelsesfilm, Bridget Jones' baby , siden 2009. Kommer tilbage fra det for at spille Judy Garland , af alle inventar og ikoner, er den slags store gynge, der ikke kan oversælges.

Men som den begejstrede modtagelse - på TIFF, i anmeldelser , fra denne journalist - bekræfter, at hun trodser alle forventninger, uanset hvor høje eller lave. Det er den slags præstationer – ikke en efterligning, men en legemliggørelse – der efterlader dig helt forpustet. Overlevelsesinstinktet slår ind. Du skal græde; med tårerne kommer mere ilt.

'Jeg vidste ikke, hvordan jeg skulle tage det,' siger Zellweger, da vi mødes et par dage førJudykommer i biografen. Oplevelsen på TIFF var overvældende, til det punkt, at selv nu, uger senere, virker hun trigget tilbage til forbavselse. 'Vores hensigt var at fejre hende. Jeg var bare så glad, at det virkede som om, vi havde fået det rigtigt«.


Zellweger er netop ankommet til New York for at begynde sin pligtopfyldende presseblitz til støtte for filmen. Selvom hun er tidligt endnu, har hun allerede modtaget den ekstatiske udtalelse fra dem i branchen der gør sådan en udtale , at hun sandsynligvis vil tjene sin anden Oscar for sin præstation. Det er en helvedes måde at blive kastet tilbage i rampelysets barske skær: som Judy Garland i starten af ​​en lang kampagne for bedste skuespillerinde.

Hidtil har interviews dækket hele spektret, fra fascinationen over det tekniske – præcis hvordan fik Zellweger sin stemme, sin kropsholdning og sit væsen til at så kanni ligner Garland ? - til den mere grim fascination over hendes 10-årige fravær: Hvilke dæmoner bekæmpede hun? Hvorfor havde hun brug for sådan en pause? Hvad med de grove overskrifter over hendes udseende?

'Det føles meget anderledes denne gang,' siger hun.

Det er en tilpasning at være tilbage med presse, tilbage på den røde løber, tilbage til at være sårbar og tilbage til alt, hvad det indebærer at være en stor hovedrolleindehaver på en medieturné.


Reklame

'Efter at være gået væk fra det i et stykke tid, har jeg et nyt perspektiv, og jeg har andre grænser. En person uden grænser er, vil jeg nok sige, mindre autentisk eller komfortabel i enhver udveksling. Så det er lidt af en gladere oplevelse denne tur.” Efter et beat gentager hun sig selv. 'Det er gladere.'

Hun hilser på mig i lobbyen på Bowery Hotel, som hun nyder, mens hun putter sig ind i en stor fløjlsstol. Hun er kommet her, siden det var nyt, siger hun, 'som for tusind år siden', da det var et spillested. 'Åh, jeg har gode minder her...' fortsætter hun, smilende og beskæftiget begraver hovedet i skulderen, som om hun var bange for de historier, hun ville fortælle.

På en måde, der af en eller anden grund virker bemærkelsesværdig, ser Zellweger ud til at være meget komfortabel. Måske er det projektion på grund af alle historierne om hende – det har hun mere at sige om – eller måske er det fordi jeg sidst så hende som Garland i et nervøst sammenbrud. Uanset hvad er det på en eller anden måde forfriskende.

Hun hilser på mig klædt i en langærmet henleyskjorte og løse cargobukser, fuldt sminket, med håret stylet i en dramatisk Dolly Parton bouffant. Hun er en Texas-pige, noget der ser ud til at lede hendes personlighed, uanset om det er instinktet til at tømme gennem hygge til rigtige samtaler – på en eller anden måde er det første, vi ender med at tale om, min vens bryllup – eller twang i hendes accent, som er meget mere udtalt personligt, end nogle måske forventer.


Hendes hvileposition er at krydse sine ben og folde sig om, læne sig tæt ind til den person, hun taler med – et krigerisk kropssprog, der telegraferer en, der er bevogtet, men også ivrig efter at trække dig ind i deres intime rum. Knap talende over en hvisken fortæller hun mig, at hun elsker New York City, næsten som om hun deler en hemmelighed.

Reklame

'Jeg glemmer altid, at du nu og da har brug for en infusion af den energi, ved du? Det er bare at snakke med folk på gaden,” siger hun, pludselig vikler hun sig ud og udstøder et opsigtsvækkende, højt humbug. 'Du ved, at du er fra ude i byen, når du taler med folk på gaden.'

For pålydende bør det ikke være en overraskelse, at en performer, der spiller Judy Garland, høster prisopmærksomhed, især når de fortæller om en så eksplosiv periode af hendes liv.

Judy Davis og Tammy Blanchard vandt Emmys for deres arbejde i 2001-miniserienLife With Judy Garland: Me and My Shadows. Tracie Bennett blev nomineret til en Tony Award for at spille Garland i 2012-stykket,End of the Rainbow, der fungerer som kildemateriale tilJudy.

Du tror måske, at du ved, hvad du går efter, når du køber en billet til filmen: brasserne, de rykkende manerer, manien, når hun spreder piller og drikker sprut. Men Zellweger trodser alt dette ved at tilføre en periode af Garlands liv, som vi alle forbinder med tragedie, med en blændende, smittende varme. Det er en skygge af regnbuen, så at sige, vi er ikke vant til at se, når det kommer til Garland. For nogle seere kan det endda være en åbenbaring.

Det fascinerede Zellweger, at folk, efter at Garland var gået, beskrev den periode af hendes liv med et sådant mørke.

Reklame

'Det giver meget lidt plads til at overveje hendes menneskelighed,' siger hun. 'Det er ikke så simpelt som de salige dele af en persons oplevelse. Der er så meget, der er mellem linjerne, som ikke bliver talt, som ikke bliver adresseret. Det ændrer billedets sandhed og folks opfattelse på en måde, som jeg ofte synes er meget uretfærdig. Disse udeladelser er afgørende for at forstå, hvad der er sandfærdigt for personens oplevelse.'

Det er rimeligt at sige, at hun taler fra et sted med autoritet. Udeladelserne, hvad vi ikke vidste, er i høj grad en del af Zellwegers egen historie.

»Der er så meget, der er mellem linjerne, som ikke bliver talt, som ikke bliver adresseret. Det ændrer billedets sandhed og folks opfattelse på en måde, som jeg ofte synes er meget uretfærdig.'

Det er en historie, vi alle har været ret besat af, selv under hendes selvpålagte eksil. Hun opnåede et niveau af berømthed, der startede med en raketopsendelse efter 1996'erneJerry Maguire– hun havde os på hej – og brændte brændstof i stratosfæren i mere end et årti:Bridget Jonesfilm,Chicago,Cold Mountain,Sygeplejerske Betty.

Livet indebar at løbe fra filmoptagelser til fotooptagelser til røde løbere til prispodier og tilbage igen, en slags karusell. Bortset fra, i stedet for finurlig musik, der klirrer i baggrunden, råber folk krav og kritik af alt fra dine præstationer til dit udseende. Efter en perlerække af fejl og misser i begyndelsen af ​​2010'erne, bremsede karrusellen endelig, og Zellweger benyttede lejligheden til at træde væk.

Reklame

En chance for at trække vejret betød en chance for at indse, hvor usund hun havde været, og hvor forsømmelig hun var over for sit personlige velbefindende. Hun begyndte at se en terapeut, som hjalp hende med at indse, at hun var deprimeret.

Der var en vej til selvhelbredelse ved at vende tilbage til relativ anonymitet, nu hvor hver dag i hendes tidsplan ikke var planlagt to år i forvejen. Hun kunne rejse. Hun tog klasser i international politik på et universitet i Los Angeles.

Det var en mulighed for at omkalibrere på sine egne præmisser, en mulighed, der næsten blev knust af en ambolt efter en sjælden offentlig optræden, hun gjorde i 2014'sHunWomen in Hollywood Awards.

Mediernes råeste vildskab rejste sig rasende, som kommentar om hendes ansigt , som kritikere undrede sig over var blevet ændret gennem plastikkirurgi, drev sidevisninger og bladsalg op. Hun adresserede det hele et essay til HuffPost med titlen 'Vi kan gøre det bedre.'

Hun fortæller om hele oplevelsen igen i en New Yorkmagasin profil , først grinende, 'Intet som international ydmygelse for at sætte dit perspektiv rigtigt!' Men så undrer hun sig over, hvad prisen er ved denne undersøgelse: 'Det betyder, at jeg på en eller anden måde var nødt til at ændre, hvad der foregik, fordi det ikke virkede. Det gør mig ked af det. Jeg ser ikke på skønhed på den måde. Og jeg tænker ikke på mig selv på den måde. Jeg kan godt lide min mærkelige særhed, min afslappede blanding af ting. Det sætter mig i stand til at gøre det, jeg gør.”

Der er ingen grund til at sladre mere om det her, bortset fra at det er det spørgsmål, jeg er blevet stillet mest af venner og kolleger, der vidste, at jeg mødte Zellweger. Hun så godt ud: ekstremt smuk, meget ungdommelig og håndgribeligt glad.

Reklame

Hendes øjne gnistrede gennem det skelen, mens vi snakkede. Hun er i konstant, livlig bevægelse, som gløder, der knitrer fra et bål. I dette tilfælde er ilden ladebrænderen af ​​en forestilling, hun giver efterJudy.

Det er mediernes refleks at konstruere en fortælling, når det kommer til store kulturelle øjeblikke som dette. MedJudy, det er meningen, at der skal drages paralleller mellem det, Garland gik igennem i løbet af den tid i sin karriere og Zellwegers egen rejse de sidste 10 år.

Da jeg spørger hende, hvad hun synes om de sammenligninger, krydser hun hænderne på benene og læner sig fremad. 'Nå, jeg har ikke læst noget, så jeg ved ikke specifikt, hvad du henviser til.'

'Det gør mig ked af det. Jeg ser ikke på skønhed på den måde. Og jeg tænker ikke på mig selv på den måde. Jeg kan godt lide min mærkelige særhed, min afslappede blanding af ting.'

I mit hoved gennemgår jeg de eksempler, jeg har læst: at de er performere, der tog hårde slag fra en branche, der forventede for meget af dem og behandlede dem uretfærdigt; at kritikere følte sig berettiget til at granske og nedgøre dem, som om de ikke var rigtige mennesker; at i de øjeblikke, hvor hver blev udelukket, triumferede de med modstandskraft. Vil hun gerne have, at jeg fortæller hende om disse, for kontekst?

Med en følelse af komisk timing, der kun kunne tilskrives en tilkaldelse af Garland selv, siger hun 'Nej.'

Reklame

Latteren eksploderer fra hende med sådan en vulkansk kraft, at lysekronerne, der hænger på Bowery Hotel, næsten smelter. Hun kaster hele sin krop tilbage i stolen, mens hun kagler. Det er ingen fnis, men en høj, struben, bramfri latter.

Det er ligesom, når hendes venner sms'er hende for at gøre hende opmærksom på noget, de læser om hende, og hun sletter beskeden, før hun afslutter den første sætning. 'Jeg har masser af grunde til ikke at sove om natten,' siger hun. 'Det behøver ikke at være en af ​​dem. Og tro mig, jeg vil straffe mig selv rigeligt for de valg, jeg har truffet eller ikke træffer. Du ved det ikke engang.'

Hun udstøder det velkendte suk fra en, der næsten har udmattet sig selv i et latteranfald, og endelig faldt til ro. 'Men jeg kan forestille mig, at der er visse ting, som jeg måske kan være i stand til at føle med på en mere væsentlig måde, end jeg måske havde tidligere i mit liv.'

Den mest slående kommentarJudygør om berømthed er den ensomhed, man føler midt i al den berømmelse.

For alle de mennesker, der ser dig, som køber billetter til dit show, og som omgiver dig for at sikre, at du kommer fra punkt A til punkt B, virker det bare så isolerende.

Zellwegers Garland skildrer det med hjerteskærende effekt. En mor savner sine børn. En kvinde sultet efter kærlighed, der går ind i endnu et ulykkeligt ægteskab. En berømthed, der har så brug for menneskelig interaktion, at hun i filmens ømmeste scene beder to homoseksuelle fans om at spise middag med hende efter en koncert. Identificerede Zellweger sig med det?

Reklame

'Jeg forstår andre menneskers projektioner og antagelser, det ved jeg godt,' siger hun. 'Og jeg forstår, at efterhånden som en persons persona bliver større, fylder den mere, og det bliver sværere at have autentiske udvekslinger med mennesker. Fordi de ikke rigtig møder dig. De møder en projektion af dig.”

Hun ved, at hun ikke er alene om at føle sådan. 'Det er universelt. Du ser på Janis Joplin, som jeg altid har antaget, desperat ønskede at blive set og ville være nok. Jeg troede, ironien var, at jo større hendes stjerne blev, desto større skygge stod hun i. Det er en hård ting, tror jeg.'

Målet med filmen var, at Judy Garland skulle ses som en fuldgyldig person, ikke at blive defineret af de problemer og trængsler, der udgør en saftig historie og sagn. Gennem hendes præstation som Garland er det nu også det, vi er vidne til med Renée Zellweger.

Vi er tilbage til at tale om al den gråd, der sker i slutningen af ​​filmen. I den sidste scene udfører Zellweger som Judy en sønderlemmende fortolkning af 'Somewhere Over the Rainbow' på den sidste aften af ​​Garlands Talk of the Town-datoer.

Garland er så overvældet af følelser, at hun næsten ikke kan få tonerne frem gennem hendes dirrende hals, så publikum slutter sig til hende i en sang. Hun står i shell-chokerede tårer, mens hun modtager ovationerne - en utrolig kunst, der efterligner livets øjeblik, når man tænker på Zellwegers egen oplevelse hos TIFF . 'Glem mig ikke,' siger Garland. 'Lov mig, at du ikke vil.'

Reklame

Man kan umuligt forestille sig, hvordan det må være at synge 'Somewhere Over the Rainbow' under disse omstændigheder, med så meget følelsesmæssig vægt bag sig, med det publikum, og af kærlighed til Liza, klædt ud som Judy Garland, for at starte . Hvordan skal det være?

Zellweger trækker vejret så dybt, at det er, som om hun suger al luften på Manhattan, griber om brystet og slapper af til et roligt smil. 'Sikkert lige hvad du forestiller dig,' siger hun.

Forestillingen blev filmet den sidste af fem dage efter optagelsen af ​​filmens musikalske numre. Ind imellem optagelserne ville statister i publikum dele historier om og minder om Garland. Nogle havde set hende optræde selv. Hver gang Zellweger sang sangen, brændte hun af følelser og tænkte på, hvad det måtte have betydet for Garland, og hvad det måtte have krævet for at bevare, hvad der kunne have virket som en uopnåelig optimisme.

Jeg fortæller hende, at det lyder som en fantastisk oplevelse. 'Nå,' siger hun og vifter øjnene til siden, som om hun er ved at give et vovemod, 'hvorfor prøver du det ikke et stykke tid?'

Vi falder begge sammen af ​​grin igen. Hun siger, at hun aldrig vil stoppe med at tale om, hvordan det var at fremføre den sang. Det er en slags livlighed og ægte påskønnelse, jeg ikke kan mindes nogensinde at have set, mens jeg interviewede en så berømt skuespiller. Måske er dette ikke et comeback, tænker jeg, da det slet ikke er en tilbagevenden. Måske er det en, der endelig lever, som det var meningen, hun skulle.

'Det øjeblik var det ligesom seglet på kærlighedsbrevet,' siger hun. 'Hun gav aldrig op. Hun gav aldrig op.'