'Diana: The Musical' er et rod og et vanvittigt cirkus af sandheder

Kunst Og Kultur


'Diana: The Musical' er et rod og et vanvittigt cirkus af sandheder

Den bedste hidtil hidtil i den post-pandemiske Broadway-æra skete sidste fredag ​​aften, da Prins charles (Roe Hartrampf) snerrede kl Prinsesse Diana (Jeanna de Waal), 'Alt hvad du nogensinde har gjort, er at gifte dig med mig' under de skamløst skæve, noget forfærdelige og fuldstændig fascinerende Diana: The Musical (Longacre Theatre, booking til november 2022).

Stilheden og et par chokerede suk, der fulgte, blev brudt af en enlig mandsstemme fra publikum.


'Fuck af!' sagde denne stemme fra mørket lige kl Prins charles , tjener en snert af klapsalver og grin.

Og hvem kan bebrejde den herre? Det er mærkeligt, at den kongelige familie er blevet så dampet op omkring deres præsentation Kronen , hvornårDiana: The Musicalhar indtil videre sluppet deres vrede. Hvis du trorKronener nådesløs, river musicalen virkelig ind i institutionen som en flok hugorme-gaslightere, ude af stand til at forstå eller kontrollere Diana. Det gør Charles til den ultimative skurk i sammenbruddet af deres ægteskab, og dronningen til en følelsesløs isterning - og den karakter, der får den mest latterlige sang i hele showet.

Kronener tusind gange mere nuanceret endDiana: The Musical,som beslutter sig for at gøre det kongelige liv til en loopy soft rock historielektion, der tager sig selv meget seriøst, indtil den ikke gør det, og så i bund og grund gør det, der svarer til can-can i neon bloomers.

Alligevel holder den ved med det. Ved siden af ​​de sædvanlige skurke (Charles, de kongelige, medierne) involverer musicalen også på intelligent vis offentlighedens appetit i fremstillingen og nedbrydningen af ​​Diana - længslen efter eventyr, de latterlige forventninger og heltedyrkelsen, der fulgte.


Den seneste Kristen Stewart-film,Spencer, præsenterer Dianas trængsler som en Grand Guignol-gyserhistorie;Diana: The Musicalkan ikke afgøre, om det er en brændende anklageskrift eller en blink-blink-satire. Det kan heller ikke afgøre, om det er lejr eller at spille det lige. I sidste ende hugger den tættere på den anden store britiske kunstform, pantomime.

Forvirringen var helt i tråd med, hvad der er sket på scenen - hvilket var ekstremt forvirrende, men det spillede fuldstændig for sit publikum. Musicalen åbner også med en alvorlig polemik omkring sig; dens kostumedesigner, den velkendte William Ivey Long, er i centrum for en række anklager om seksuelle overgreb, som rapporteret af NPR .

IDiana: The MusicalI sin læsning er Diana både offer og helt, hjælpeløs fange og befrielsesavatar. Hun er, som titlen på den første sang lyder, 'Undevurderet.' Kongefamilien tror, ​​de har en dekorativ, babyproducerende pige-mus, og det har de i starten. Igen og igen siger Diana, at hun elsker Charles og ikke kan forstå hans kulde. Men lige foran os fortsætter hans affære med Camilla Parker Bowles (Erin Davie laver stoisk, utaknemmeligt scenearbejde), og de lykønsker begge sig selv med at have valgt sådan en strålende prinsesse til ham for at vinde offentligheden og føde den fremtidige konge.

“Camilla og Charles tror, ​​de har kontrol. Men Dianas popularitet bliver berusende for offentligheden; musen begynder at brøle, Frankensteins monster undslipper operationsbordet og opdager skulderpuder.'

Camilla og Charles tror, ​​de har kontrol. Men Dianas popularitet bliver berusende for offentligheden; musen begynder at brøle, da Frankensteins monster undslipper operationsbordet og opdager skulderpuder. For at forsegle hendes overgang til selvbestemt spiller,Diana: The Musicalhar hende parat til en flok pænere kjoler end de tidlige 1980'ers harmløse Sloaney, blomsterrige dem hun bar. Publikum går amok.


Den aften denne kritiker så det, var det fyldt med de Diana-trofaste. Uanset hvad kritikerne siger, vil det dedikerede publikum måske være nok til at opretholde det, og fortsætte med at glæde Charles.

Denne musical er virkelig forfærdelig og virkelig skør, men – med vilje eller ej – reflekterer den pænt direkte tilbage til publikum, den tegneserie og cirkus, som kongefamilien er blevet både i verdens øjne og i verdens eget fremstilling. De Waal dukker op foran os foran en væg af blinkende lys og går ud på samme måde - i paparazziernes skær. Men paparazzierne er ikke skurkene her; de opfylder blot deres redaktørers og publikums ønske om at se billeder og få historien. Som musicalen gør det klart, havde den kongelige familie - en futtig institution, desperat efter en indsprøjtning af glamour - også brug for Diana. Til sidst erkender Diana sin egen magt og bruger medierne til sine egne formål.

Musicalen er blevet hånet universelt (takket være en tidlig visning på Netflix), og kan blive hånet endnu mere af New Yorks teaterkritikere, men mere end noget Diana-relateret kulturprodukt gør det klart, at enhver spiller fik noget ud af denne latterlige situation , og så spillet af spillet blev intrigen. De musikalske sketches, omend med en absurd ekstrem mangel på subtilitet, en medafhængig kæde af forsømmelse og manipulation, hvor magten i sidste ende hviler hos pressen og monarkiet. Uanset hvilken klodensovervindende karisma og charme, Diana havde, var der i sidste ende heller ingen match til.

Det er dog alt sammen lidt af en downer, ogDiana: The Musicalvil alting på mange måder, og så ud over at være skurke er Charles og Camilla også stjernekrydsede elskere, som har en latterlig sang om deres affære med et gentagne, stirrende-på-spærre-riff om at drømme om 'Sunday afternoons.' som ethvert menneske ved er en tid til stille og roligt at blive vraget på Mimosas, eller se påDiners, Drive-Ins og Divesmaratonløb, ikke længes efter udenomsægteskabelig krog. Anden akt begynder med en halvnøgen, muskuløs James Hewitt, som Diana havde en affære med, og som musicalen skitserer først som en stud direkte fra en Jilly Cooper-roman, og derefter som et inert, ubeslutsomt dryp.


'Hvor fanden er de? Hvor er prinsesse Margaret? Prinsesse Anne? William? Harry? Prins Philip? Dronningemoderen? Prins Andrew? Prins Edward? Det er så mærkeligt, at de alle mangler.” Annonce

Ingen andre af Dianas formodede skønheder er inkluderet. Hvor fanden er de? Hvor er prinsesse Margaret? Prinsesse Anne? William? Harry? Prins Philip? Dronningemoderen? Prins Andrew? Prins Edward?

Det er så mærkeligt, at de alle mangler, når der kunne tilføjes så meget mere sjov med dem. I stedet kommer nogle pæne gib og observationer fra Dianas stedmormor, romanforfatteren Barbara Cartland, pyntet i lyserødt, som hun plejede at være, med hendes hår som en flammende sky.

Musicalen skitserer øjeblikke, der skete, og poder sine klagesangslignende sange til dem med så forfærdelige rim-kupletter, at din krop godt kan folde sig ind i sig selv i smerte. Den bygger op til crescendoer af drama, og så skruer den mere end én gang fuldstændig op for crescendoet.

For eksempel stod Diana virkelig ansigt til ansigt med Camilla ved en fest år ind i hendes ægteskab med Charles, hvor deres udenomsægteskabelige affære var blevet ført i hemmelighed i deres venners hjem. På det tidspunkt har vi set Diana bogstaveligt talt låst bag de fængselslignende porte til paladset, vi har set Charles konstant nedgøre hende, Camilla grine af hendes naivitet, og dronningen uden anelse om, hvad hun skal gøre med hende. Og så denne konfrontation burde være fyrværkeri. Men i stedet kredser de om hinanden, og … jamen det er en forfærdelig sang, uden spændinger eller gnister. Det falder bare sammen i sig selv.

Musicalen gør dette mest fatalt i slutningen. Dianas død er forestillet, og så – ja, en gruppe fra virksomheden går frem og ser ud på os, og det er det. Det er sådan en forfærdelig slutning, publikum venter, for det føles så ikke-en-ende. Men det er virkelig det. Et par minutter før har dronningen en sang, 'An Officer's Wife', som udspiller sig omkring hendes og Philips tid, da han var udstationeret på Malta i begyndelsen af ​​deres ægteskab. Virkeligheden i dette øjeblik i deres liv var, at det var en tid med lykke før dronningens pligtliv, men i musicalen er det, hvor hun … ja, jeg aner virkelig ikke, jeg tror, ​​jeg lærte at elske orden og marchere.

Der er så meget nonsens på scenen, det er som at nærme sig en oase i en ørken, når det bliver et øjeblik helt, helt rigtigt, som med 'The Dress', der animerer det øjeblik, Diana besluttede at blæse Charles af forsiderne ved at bære den berømte Christina Stambolian sort cocktailkjole til en funktion i Serpentine Gallery, netop som han tilstod sit utroskab på nationalt tv. Diana, hendes butler Paul Burrell (Anthony Murphy) lod rive med et gentaget omkvæd af et 'fucky fucky fucky fuck you dress!' da de planlægger hendes træk, og det er en ægte, drilsk fornøjelse.

Reklame

Et andet øjeblik, hvor Diana forbinder sig og bliver fotograferet med hænderne på AIDS-patienter, er også følsomt skrevet og sunget - og placerer med rette deres og hendes tapperhed på et udlignende niveau.

'Hvad skal det være? Den griner af sig selv, griner af os og vil så have os til at tage det cirkus, den udstikker, alvorligt.”

Musicalens manisk brede penselstrøg modarbejder generelt sådanne nuancemomenter. Det er mærkeligt at inkludere hævnkjoleøjeblikket og ikke Dianas egen primetimePanoramainterview med Martin Bashir, som stadig er indhyllet i kontrovers i dag. Sådanne udeladelser tjener til at fremhæve en destabiliserende identitetskrise i hjertet af selve musicalen – komedie eller drama, hun en helt/hun et offer, Charles en skurk/Charles og Camilla den ægte kærlighedshistorie/Charles og Camilla dukkeførerne.

Det er én ting at have modsætninger i karakterer, menDiana: The Musicalmislykkes, fordi den forsømmer at kortlægge disse modsætninger. Og hvad fanden skal det være? Seriøs eller lejr? Den griner af sig selv, griner af os, og vil så have os til at tage det cirkus, den spytter, seriøst. Diana græder til os og blinker så til os. Hun ved ingenting, hun ved alt.

Publikum jubler selvfølgelig over dette, ligesom nogle jublede over metamorfosen i realtid tilbage, da den udspillede sig i 1990'erne. Musicalen er måske prangende, men det er virkelig nogle imaginære tekster hæftet på apokryfe kongelige begivenheder og nyhedsøjeblikke; så ligesomKronen, bare mere fræk og højlydt, og uden de smarte kostumer, belysning og tunge hagestrøg.

Men ved at komprimere og lægge begivenheder ind i en slags musikteater Willy Wonka kompressionsrør,Diana: The Musical's råhed afslører også smart mange sandheder om monarkiet, medierne og vi som forbrugere af det. Sikker på, det kan være et stort rod, men det er også en nøjagtig afspejling af vores eget rod af et forhold til de kongelige.