De bedste musikalbums i 2015: Kendrick Lamar, 'Hamilton' og mere

Underholdning


De bedste musikalbums i 2015: Kendrick Lamar, 'Hamilton' og mere

Adele kan have erobret salgslisterne med sit tredje album25flytte vanvittige 3,38 millioner enheder i sin første uge, og Taylor Swifts tilsyneladende endeløse, cameo-fyldte1989tour dominerede koncertkredsløbet, men mange af årets fineste musikalbum kom fra mindre omtalte steder.

Nu markerer dette det femte år, hvor jeg kompilerede The Daily Beasts årlige Top 10-albumliste. Den første kom i 2011 , når The Weeknds debut-mixtapeBallonernes husog Drakes sophomore-behemothPas påblev placeret henholdsvis nr. 1 og nr. 2. De er blevet betydeligt større siden da, med Drake's Grammy-nominerede Meek Mill diss-nummer 'Back to Back' og den fjollede 'Hotline Bling'-video, der regerede internethjørnet, og The Weeknds radiovenligeSkønheden bag galskabengiver ham den mainstream-opmærksomhed, han så længe har fortjent. Dette år markerede en enorm forbedring i forhold til 2014, og så exceptionelle udgivelser fra en lang række forskellige steder.


1. Sleater-Kinney –Ingen byer at elske

Hvilket år Carrie Brownstein har haft. Hun medvirkede ikke kun i den femte sæson af sin roste tv-seriePortlandia, dukkede op i den geniale filmCarol, og udgav sine erindringer, men rockgudinden hjalp også med at genoplive sin skelsættende grrrl-gruppe Sleater-Kinney til deres første album i et årti. Og dreng, var det ventetiden værd. En 32-minutters post-punk gut punch,Ingen byerer proppet med kantede guitarer, flammende jamren og febrilsk energi; et ubønhørligt angreb af det ene 3-minutters Siouxsie Sioux-meets-Wire-udbrud efter det andet. Den perfekte blanding af Sleater-Kinney og Brownsteins fremtrædende sideprojekt, Wild Flag, dette er måske det fineste album endnu i Olympia-bandets berømte kanon.

2. Kendrick Lamar –At pimpe en sommerfugl

Rost af alle lige fra præsident Obama, som kåret det til årets yndlingsalbum, til Taylor Swift, der støttede det med et virkelig uheldigt tweet , det tredje album fra den lille Compton ordsmed gav hans mest sammenhængende vision endnu. Bæret af en eklektisk blanding af funk, jazz og beatpoesi, Sommerfugl sprudler af manisk energi og tager fat på hæsblæsende emner lige fra racisme og afroamerikansk arv til politibrutalitet. Sidstnævnte bliver adresseret med Kendricks typiske veltalenhed på 'Alright', som blev en hymne for Black Lives Matter Movement. Mens selvforkælende i dele og mangler bangers af tidligere indsatsgod knægt, m.A.A.d by, denne rekord er årets mest presserende; et væsentligt soundtrack til den igangværende diskussion om, hvordan det er at være ung og sort i Amerika.


3. Sufjan Stevens –Carrie og Lowell

Hans ambitiøse 50 staters projekt er måske en saga blot, men den Brooklyn-baserede multiinstrumentalists første studiealbum i fem år er hans mest hjerteskærende og elegiske indsats til dato, og en formindsket tilbagevenden til hans folkelige rødder. Albummet er inspireret af hans mor, Carrie, og hans støttende stedfar, Lowells død i 2012, og med sine rigt stemningsfulde tekster, der rører ved tabte og fundne minder, har det lyst til at indtage 8 mm hjemmevideoer fra Sufjans barndom i musikalsk form. Efterhånden som du dykker dybere og dybere ned i teksterne og på bedragerisk vis skåner instrumentering,Carrie og Lowellvil fremmane tågede billeder af din egen halcyon-ungdom, hvilket efterlader dig længselsfuld og beriget.

4. Fremtid –DS2

Mens K-Dot høstede størstedelen af ​​de kritiske ros i 2015, og Drake herskede over blogosfæren med sit meme-glade drab på Meek Mill, år tilhørte Fremtiden . Atlanta-rapperen, hjulpet af en flåde af førsteklasses producere, inklusive DJ Esco, Zaytoven og Metro Boomin, udgav to mordere mixtapes og det ujævne Drake-team-upHvilken tid at være i live. Men det var hans tredje studiealbum,DS2, der cementerede den auto-tune-elskende emcees status som medlem af hiphop-eliten. En slags efterfølger til hans '11 mixtapeDirty Sprite, albummet kombinerer hårdtslående, loopy beats, triumferende klubhymner og melankolske erindringer – som en fantastisk rejse gennem Futures to sider: elskeren og forladeren.


5. Joanna Newsom -Forskellige

At mærke Newsoms ekspansive fjerde studiealbum avantgarde ville være en fantastisk underdrivelse. Det harpeslimrende musikalske vidunderbarns seneste inkorporerer en latterlig mængde instrumentering, fra clavichords til autoharper til hele Prags Filharmoniske Orkester, for at skabe denne fortryllende gådefulde plade. Hver efterfølgende lytning skræller overskydende lag tilbage, hvilket fører dig stadig tættere på Newsoms dejligt skæve sjæl. Andy Samberg er en heldig mand.

6. Døvehimlen -Ny Bermuda

Der eksisterer en vis kritisk bias, når det kommer til moderne metalmusik. Måske kommer det ned til personlig smag eller den forkerte antagelse om, at genren er mindre musikalsk vovet, men uanset hvad gør Deafheaven deres bedste for at ændre samtalen. San Franciscans' tredje studiealbum ser dem skubbe deres unikke mærke af prog-metal længere ind i fremtiden, skifte fra æteriske, shoegaze-y hymner til head-banging riffage for en enkelt skilling og flytte metal et skridt tættere på mainstream.


7. Fader John Misty –Jeg elsker dig, Honeybear

Kunstneren tidligere kendt som J. Tillman – og tidligere trommeslager fra Fleet Foxes – er tilbage med sit andet album under navnet Father John Misty. OgHonningbjørnser den skæggede folkerinde på sit mest introspektive, og tilbyder et ormehul ind i sit forvirrede sind, mens han navigerer i sit stormfulde forhold til sin kone, Emma. Som sådan er teksterne lige dele kyniske og håbefulde, romantiske og hævngerrige og altid gennemsyret af FJMs varemærke tommelfinger-næse, som vi alle har lært at kende og elske.

8.Hamilton(Original Broadway Cast Recording)

Som du uden tvivl har hørt,Hamiltoner den mest afslørende Broadway-musical at komme med i … måske nogensinde. Og en stor del af dens kraft kommer ned til musikken, med stride orkestrale arrangementer, der forstærker virkningen af ​​Lin-Manuel Mirandas strålende raptekster. En opfindsom fusion af urban og urban, hiphop og historie,Hamiltoner i sin egen liga. Så hvis du ikke kan svinge den rigtige vare, så nøjes med dette. Du vil slide det op.

9. Grimes –Art Angels

Claire Boucher, alias Grimes, sluttede sig engang til sin kæreste i at pakke alle deres ejendele (og kyllinger) på en tømmerflåde i håbet om at sejle den ned ad Mississippi. Det gik ikke så godt. Hendes musikkarriere har klaret sig meget bedre, og mens den lispy elektroniske kunstners seneste mangler nogle afVisioner'sindsforvirret, bedøvet skønhed, den kan prale af et fremragende produktionsarbejde - hun brugte GarageBand tilVisioner, og Ableton forEngle- og hendes karakteristiske humor. Det er også i høj grad et popalbum, og som sådan er det Grimes' mest lettilgængelige værk til dato.

10. Vince Staples –Sommertid ’06

Den mest spændende stemme, der er kommet med i hiphop siden Kendrick, Long Beach-indfødtes debutalbum indeholder fabelagtig produktion fra Kanye-samarbejdspartneren (og Def Jam-direktøren) No ID, og ​​en overordnet fortælling om sommeren '06 - tre måneder, der ændrede sig en dengang 13-årig Staples liv. Det er et konceptalbum proppet med tætte, udsnit af livets vignetter, der suger dig ind i den 22-åriges gale verden. Årets absolut bedste rapdebut.

Hæderlige omtaler:

Chvrches –Hvert åbent øje Forsanger Lauren Mayberrys stride, smertefulde følelsesladede vokal skærer sig igennem fængende synth-beats i det skotske bands hidtil bedste indsats.

Laura Marling –Kort film Den engelske folkesangerinde med englestemme går elektrisk og kanaliserer sit indre Annie Clark i, hvad der viste sig at være en meget smidigere musikalsk overgang end hendes eks-band Mumford & Sons.

Tame Impala -Strømme Aussies regerende konger af psykedelisk rock er tilbage med deres symfoni af forvrængede guitarer og eksistentielle grublerier, der viser frontmanden Kevin Parkers udvikling som sangskriver.

Courtney Barnett –Nogle gange sidder jeg og tænker, nogle gange sidder jeg bare Den australske rocker kanaliserer sin indre Courtney Love med en samling angsty, alt-rock-melodier, der transporterer dig tilbage til 90'erne.

Jamie XX –I Farve XX's knob-guide viser sit produktionsmesterskab fuldt ud i denne fem år lange præstation, der kombinerer dancehall-stomme, humørfyldte ballader og mærkelige kredsløb.